Description de la formation

Création visuelle d'un jeu vidéo (illustration et animation)

OBJECTIFS

• Appliquer les méthodes de conception artistique
• Créer des éléments visuels en 2D et 3D et les animer avec les outils adéquats
• Comprendre comment sélectionner des références et mettre en place un univers graphique cohérent et complet pour un jeu vidéo

CONTENU

• Théorie : histoire, enjeux et rôle du game art; mise en place d'une direction artistique de jeu vidéo; mise en place d'un moodboard (le tout avec la terminologie utilisée dans l'industrie)
• Concept Art : conception des éléments visuels d'un jeu
• Game Assets 2D : production de personnage, décors et objets dessinés en 2D
• Interface utilisateur : production d'éléments et icônes graphiques dessinés en 2D pour une interface de jeu
• Animation 2D : mise en mouvement d'un personnage en 2D
• Game Assets 3D : modélisation de personnage et éléments de décor en 3D, avec application de matériaux et textures
• Animation 3D : mise en mouvement d'un personnage en 3D
• Apprentissage d'Adobe Photoshop, Blender et autres outils informatiques utilisés dans le game art
• Notions principales pour importer ses game assets dans le moteur de jeu Unity

MÉTHODE

La méthodologie est participative et repose sur une implication très importante de la part des apprenant-es. Elle se base sur trois piliers:

• Explications théoriques et techniques
• Exercices pratiques
• Débriefing

MATÉRIEL

Les étudiant-es doivent venir avec leur ordinateur portable personnel et éventuellement leur matériel de dessin numérique (tablette graphique).

Configuration minimale : processeur 64bits, 4 cœurs, 8Go RAM, carte graphique 4Go RAM